lunes, 17 de diciembre de 2012

PREMIO MUNDO T FEDERAL

Al igual que venimos anunciando en los programas y haciendo escucha de los comentarios y pedidos de los artistas de todo el país que con todo esfuerzo pretende tener el mismo reconocimiento que los artistas porteños, nos enorgullecemos en confirmar una vez más que el año 2013 daremos un gran salto al federalizar el premio Mundo T al teatro independiente.
Estaremos anunciando todas las novedades  mediante el blog  y en los próximos días estaremos terminando de articular toda la información referida a la tercera edición de los Premios Mundo T al Teatro Independiente que será la primera en ser federalizada abriendo como siempre de manera totalmente gratuita la participación a todas las compañías teatrales de todo el país.
Mundo T, pasión por las artes escénicas.



lunes, 10 de diciembre de 2012

LISTADO COMPLETO DE LOS GANADORES EN LA SEGUNDA ENTREGA DE LOS PREMIOS MUNDO T AL TEATRO INDEPENDIENTE

MEJOR SHOW DE IMPROVISACIÓN
IMPROUCH


MEJOR LABOR EN STAND UP FEMENINO
MAYA LANDESMAN


MEJOR LABOR EN STAND UP MASCULINO
FEDERICO SIMONETTI


MEJOR ESPECTÁCULO INFANTIL
JACK Y LAS SEMILLAS MÁGICAS


MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL
CODIGO DE SILENCIO


MEJOR LABOR EN UNIPERSONAL FEMENINO
MARIEL ROSCIANO
(OBRA: EN EL NOMBRE DE RAQUEL)

MEJOR LABOR EN UNIPERSONAL MASCULINO
CARLOS PORTALUPPI
(OBRA: LA HISTORIA DEL SEÑOR SOMMER)

MEJOR ACTRIZ COMEDIA
DENISE ROMANO
(OBRA: NEXT)

MEJOR ACTOR COMEDIA
ALFREDO CASTELLANI
(OBRA: AMPELMANN)

RECONOCIMIENTO A LA TRAYECTORIA: AGUSTIN ALEZZO

MEJOR ACTRIZ DRAMA
ALEJANDRA DARÍN
(OBRA: UN INFORME SOBRE LA BANALIDAD DEL AMOR)

MEJOR ACTOR DRAMA
ERNESTO CLAUDIO
(OBRA: EL AMANTE)

MEJOR AUTOR
DARIO CORTÉS
(OBRA: ALFONSINA)

DIRECTOR
MARIANO MORO
(OBRA: JESUCRISTO)

MEJOR OBRA: LA HISTORIA DEL SEÑOR SOMMER

miércoles, 31 de octubre de 2012

NOMINADOS A LOS PREMIOS MUNDO T AL TEATRO INDEPENDIENTE 2011 - 2012


MEJOR SHOW DE IMPROVISACIÓN

► Asociación Libre
► Compañero de Ruta
► Improuch

MEJOR LABOR FEMENINA EN STAND UP

► Maya Landesman (Sola contra el mundo)
► Alejandra Bavera (Snorkel)
► Isabel de la Fuente (Y comieron perdices fue solo el principio)

MEJOR LABOR MASCULINA EN STAND UP

► Leandro Igounet (Ja!)
► Federico Simonetti (Simonetti al Bululú)
► José Luis Alfonso (Alfonso Chou)

MEJOR ESPECTÁCULO INFANTIL

► Jack y las semillas mágicas
► Mishifuses
► Adair, aventuras elementales

MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL

► Cantata - tagol
► Código de Silencio
► Cachafaz

MEJOR LABOR FEMENINA EN UNIPERSONAL

► Viviana Suraniti (Alfonsina)
► Mariel Rosciano (En el nombre de Raquel)
► Virginia Kaufman (Nelly Olson, odiar es un arte)

MEJOR LABOR MASCULINA  EN UNIPERSONAL

► Mariano Mazzei (Jesucristo)
► Carlos Portaluppi (La historia del Sr. Sommer)
► Salo Pasik (El Contrabajo)

MEJOR ACTRIZ EN COMEDIA

► Verónica Lorincz (Tacos, fuck me cabrón!)
Denise Romano (Next)
Noelia Sciancalepore (Ampelmann)

MEJOR ACTOR EN COMEDIA

► Javier López (Esencias)
► Alfredo Castellani (Ampelmann)
► Sergio Paz (Virgen pero no tanto)

MEJOR ACTRIZ EN DRAMA

► Alejandra Darín (Un informe sobre la banalidad del amor)
► Lorena Vega (Salomé de Chacra)
► Mónica Felippa (Bodas de Sangre)

MEJOR ACTOR EN DRAMA

► Fernando Martín (Simón)
► Osmar Nuñez (Un informe sobre la banalidad del amor)
► Ernesto Claudio (El amante)

MEJOR AUTOR

► Darío Cortés (Alfonsina)
► Sol Pavez (Un lugar tan pequeño o un pequeño lugar)
► Jorge Ducca (La décima sinfonía)

MEJOR DIRECTOR

► Tatiana Santana (Cachafaz)
► Guillermo Ghío (La historia del Sr. Sommer)
► Mariano Moro (Jesucristo)

jueves, 4 de octubre de 2012

Preseleccionados Premio Mundo T al teatro Independiente 2011/2012

MEJOR SHOW DE IMPROVISACIÓN

Improvisa que da miedo
Misión Improvisación
Asociación Libre
Compañero de Ruta
Improvisa2
Improuch

MEJOR LABOR FEMENINA EN STAND UP

Maya Landesman (Sola contra el mundo)
Nancy Gay (Señales de humor)
Alejandra Bavera (Snorkel)
Vicky Estrin (Estres Stand up)
Estefanía Baravalle (The mic Bang Theory)
Isabel de la Fuente (Y comieron perdices fue solo el principio)

MEJOR LABOR MASCULINA EN STAND UP

Leandro Igounet (Ja!)
Federico Simonetti (Simonetti al Bululú)
José Luis Alfonso (Alfonso Chou)
Guillermo Schneider (Snorkel)
Diego Sacco (Los Funny Mandelbaums)
Pablo Picotto (Club de humoristas medianoche)


MEJOR ESPECTÁCULO INFANTIL

Jack y las semillas mágicas
Mini Misión Caso 2
Buenas Mozas en acción
Mishifuses
Bastián y Bastiana
Adair, aventuras elementales.

MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL

Con el amor alcanza
Cantata - tagol
Código de Silencio
La Carnicería
El Cabaret de los Hombres Perdidos
Cachafaz

MEJOR LABOR FEMENINA EN UNIPERSONAL

Viviana Suraniti (Alfonsina)
Mariel Rosciano (En el nombre de Raquel)
Virginia Kaufman (Nelly Olson, odiar es un arte)
Paula Liuzzo (Felicitas)
Verónica Barberis (Evita, la abanderada de los humildes)
Mercedes Funes (Te voy a matar mamá!)

MEJOR LABOR MASCULINA  EN UNIPERSONAL

Mariano Mazzei (Jesucristo)
Marcelo Katz (Top Top Top)
Carlos Portaluppi (La historia del Sr. Sommer)
Giampaolo Sama (L´América)
Martín Caminos (A cuento del humor)
Salo Pasik (El Contrabajo)

MEJOR ACTRIZ EN COMEDIA

Verónica Lorincz (Tacos, fuck me cabrón!)
Denise Romano (Next)
Noelia Sciancalepore (Ampelmann)
Sol Pavez (Un lugar tan pequeño o un pequeño lugar)
Agustina Ruiz Barrea (Cotidiano)
Anita Gutierrez (Comer de noche)
Ángeles López Bustos (Jack y las semillas mágicas)

MEJOR ACTOR EN COMEDIA

Chiqui Abecasis (El Reportero)
Javier López (Esencias)
Alfredo Castellani (Ampelmann)
Sergio Paz (Virgen pero no tanto)
Diego Mariani (El Cabaret de los hombres perdidos)
Gonzalo Villanueva (Los asesinos de Ramirez)

MEJOR ACTRIZ EN DRAMA

Alejandra Darín (Un informe sobre la banalidad del amor)
Beatriz Dos Santos (La radio ¿qué hago yo sin vos?)
Lorena Vega (Salomé de Chacra)
Cecile Caillon (La niña jamón)
Mónica Felippa (Bodas de Sangre)
Marta Bianchi (El amante)

MEJOR ACTOR EN DRAMA

Emilio Bardi (Cachafaz)
Fernando Martín (Simón)
Osmar Nuñez (Un informe sobre la banalidad del amor)
► Oscar Gimenez (De hombre a hombre)
Gustavo Pardi (Señorita Julia)
Ernesto Claudio (El amante)
Nestor Rosendo (En la inevitable llegada del otoño)

MEJOR AUTOR

Mariano Moro (Jesucristo)
Darío Cortés (Alfonsina)
Alfredo Martin (Lo que llevo de ausencia)
Sol Pavez (Un lugar tan pequeño o un pequeño lugar)
Erika Halvorsen (Next)
Jorge Ducca (La décima sinfonía)

MEJOR DIRECTOR

Fernanda Casares (Esencias)
Gabriel Rovito (En el nombre de Raquel)
Alfredo Martin (Lo que llevo de Ausencia)
Tatiana Santana (Cachafaz)
Guillermo Ghío (La historia del Sr. Sommer)
Mariano Moro (Jesucristo)

5 DE OCTUBRE ADRIANA TULA: "VIENTO ROJO"

Con una sólida trayectoria dentro de la música folklórica argentina, ADRIANA TULA presenta su segundo disco solista, con un repertorio del noroeste, incluidos varios autores tucumanos.

Así, además de clásicos de Yupanqui o Petrocelli y de compositores posteriores como Fandermole o Drexler, el disco reúne a Rolando Valladares, Juan Falú, Luciana Tagliapietra, Leopoldo Deza, Rubén Cruz y Osvaldo Costello.

Con arreglos de Peter Würschdmit, Deza, Rubén Lobo y Colacho Brizuela, acompañaron a la cantante en la grabación Brizuela en guitarra y stick, Tukuta Gordillo en sikus, Matías Furió en cajón peruano, Leo Villagra en bajo y otros, además de Adriana Varela como invitada en Soledad, una vidala de Drexler Adriana Tula, que actuó en importantes salas de todo el país y también en Corea, Brasil y China -junto a Jaime Torres-, presentará este Viento rojo el 5 de octubre en el ND/ATENEO.

5 octubre, 23.30 hs
ND/ATENEO
Paraguay 918 / $60 /

lunes, 24 de septiembre de 2012

Un lugar tan pequeño o un pequeño lugar


La dueña de la casa se muda y resulta ser acompañada en este proceso por sus tres amigos quienes junto a ella presuponen tener “ocupas” en el baño. Delirio, imaginación y excusa se entrelazan desde el inconsciente de estos personajes sumamente frescos y particulares. Con una idea arraigada y sin mucho poder para resolver nada, los protagonistas exhiben sus diferentes características y objetivos en esta convivencia pseudo-obligada. 



La puesta me resulta activa y enérgica, con los recorridos adecuados para relajar y tensionar el relato teatral sin descuidar el espíritu de comedia. El elenco conformado por Lucas Merayo, Paula Carruega, Pablo Cerri y la directora dramaturga de la obra Sol Pavez entregan un trabajo interpretativo muy atrayente haciendo aprisionar la atención del público. Todos queremos saber qué pasará con estos cuatro falsos rehenes. 


La música original esta realizada por Tomás Justo, y también tiene sus momentos de vital importancia dramática aportando otro elemento de calidad a la obra. Una obra para tener en cuenta y disfrutar de principio a fin. 

VIE 20:15 HS
Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543
Cap. Fed.

Por Daniel Lema

A cuento del humor

“A cuento del humor” de Roberto Fontanarrosa es una obra unipersonal interpretada por Martin Caminos quien con una virtuosa objetividad y profesionalidad envidiable logra dar vida a cuatro personajes tan desquiciados en su naturaleza como divertidos y atrapantes.

En cada una de las cuatro composiciones se puede ver que con pocos accesorios y un talento minucioso se convence al público de que las cosas resulten lo que se quiere mostrar, cada personaje por encima de ser una buena interpretación, se lo siente vivo. 

El papel final de la madre pone en evidencia un gran contrapunto para los primeros tres, que responde a diferentes tipos de comicidad, dado a que se enfrenta de manera contundente bajo el drama. Desde la dirección Dario Bonheur decide acompañar con una estética que rescata los cambios de vestuario incluyendo el universo de cada personaje mediante pequeños tramos de video proyectados, tomados en subjetiva en formato de falsos planos secuencias, notoriamente influenciado por una estética moderna y cinematográfica. 

Una de las pequeñas joyas que se pueden disfrutar en el teatro alternativo, no por ser sumamente significantes en mensaje o puestas asombrosas sino por el virtuosismo de lo simple: Talento. 

VIE 23 hs 
Brilla Cordelia 
Pte. Gral. Domingo Perón 1926 
Cap. Fed.

Por Daniel Lema

miércoles, 19 de septiembre de 2012

La niña jamón

La pieza de Laura Eva Avelluto autora y directora nos cuenta la enfermiza y particular relación de una madre con su hijo. En esta relación se pone en crisis un conflicto mayor que es la llegada de la novia del hijo, la cual constituye una amenaza y latente significado de soledad para la madre.

Esta construcción teatral tiene principalmente una mixtura de géneros que alteran al relato teatral brindando sorpresa y por sobre todo la posibilidad de lucimiento por parte del elenco, sumado a la presentación de la misma en una sala extremadamente intima, se vuelve un resultado valioso y recordable. Engloba con cierta contención musical los clásicos de Edith Piaf en el momento en que inician a quebrantarse las mascaras de los personajes que resultaban tan frescos y divertidos.

En cada uno de los protagonistas se puede intuir un espíritu cinematográfico, por ejemplo el rol de Madre interpretado por Cecile Caillon me remitió a uno de los trabajos más destacados de Kathy Bates. La emotividad y armado de la obra están sumamente logrados a mi modo de ver con algunas pequeñas inexactitudes en el relato desde la dramaturgia pero poderosamente salvado desde la dirección y puesta en escena sumamente vivenciada por los actores.

DOM 18:30 HS
Multiespacio JXI Palermo
Gascón 1474
Cap. Fed.


Por Daniel Lema

Viene sucediendo

Es una comedia dirigida por Enrique Federman, que recorre mediante momentos de humor, de sinsabores y de ternura, la vida de cuatro estudiantes, con tintes por instantes de exageración manifiesta. El relato transcurre en una mesa de lectura, donde tres chicas y un chico se juntan a estudiar para un examen, y donde cada uno de ellos cumplirá un rol determinado en la historia que se cuenta.

La lectura será el disparador inicial de las distintas sensaciones, de los distintos sentimientos y que llevarán a que cada uno de ellos, cuente los momentos más importantes y trascendentales en cada una de sus vidas Así como también, “el mostrarlos tal cual son” y de esa manera se irán desatando los diferentes conflictos dentro del grupo y se pondrán de manifiesto, las diferentes personalidades.

Viene Sucediendo cuenta con trabajos actorales bien logrados por un elenco conformado, por Lucia Garay (en el papel de Helena), Gastón D’ Angelo (como Ulises) Soledad Sauthier (personificando a Sofía) y un escalón más arriba la interpretación de Valeria Zylberberg (en el papel de Orit).

La puesta es sencilla, como su escenografía, pero acorde al clima que quiere generar el director en la puesta, donde se apunta más a la interpretación de cada uno de los personajes en una búsqueda más intimista y personal. La Obra plantea para el espectador un sin fin de emociones, caracterizadas por este cuarteto de actores, donde los sentimientos juegan un papel importante e inesperado conjuntamente con el humor de la comedia.

 Este espectáculo formó parte del evento: Ciclo de directores: Enrique Federman

por Gabriel Tello

Top, top, Top!


Unipersonal, bajo autoria e interpretación de Marcelo Katz, con dirección de Hernán Carbón, quien nos trae un recorrido por la vida del personaje y la relación con su familia, mediante un sublime manto de humor y ternura.

La pieza retrata los recuerdos, las frustaciones, los sueños, los temores y la complejidad en algunos momentos transcurridos, que vinculan al protagonista con sus lazos familiares. Todo ello bajo la sensibilidad que ofrece el Clown.

Con una casi constante y divertida interacción con el público de la sala, la historia contada y su relato, tienen una gran complicidad con la escenografía que a su vez es sencilla, pero que resulta fundamental y es complemento en la narración de la pieza. Con una pantalla gigante y una especie de maqueta de múltiples funciones en escena, el intérprete recorre los aspectos más significativos y que de alguna u otra manera dejaron alguna cicatriz en su vida con destellos de profunda emoción y por sobre todas las cosas con humor.

 Marcelo Katz, realiza un trabajo brillante arriba del escenario, sin hacer notar estos últimos años de ausencia actoral arriba del escenario, pero que lo mantuvieron fielmente ligado al género mediante la dirección y la docencia. Top Top Top, es una propuesta diferente y más que interesante para disfrutar, ya que conjuga momentos emotivos, con humor y que de la mano de situaciones conmovedoras nos llevan a la reflexión.

Teatro Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543
Capital Federal
Viernes 22:45 hs.

Por Gabriel Tello

Tiempo atrás ellas tambien habian tropezado

Pieza que obtuvo una mención en el Concurso Nacional de Dramaturgia del Fondo Nacional de las Artes en 2004 con dirección de Susana Tale, nos acerca tres perfiles femeninos imaginarios recortados de los cuentos infantiles que representan a la soledad, el  vacío, la amargura,  unidos a un suceso que será el hilván de la historia.

Blanca, Alicia y Bella serán las protagonistas de las diferentes escenas que se conjugarán en la puesta sorteando paradojas de imaginación, saliendo de los modelos irreales de aquellos cuentos infantiles que a la mayoría mantuvo cautivos en la adolescencia.

Todo ello sostenido en gran parte del relato por imágenes fílmicas que le dan la cuota de originalidad a la puesta en varios fragmentos de la dramaturgia. Combinando imágenes,  luces y colores que atraen la atención del espectador en la sala.

Constanza Mosetti, Eugenia Mercante y Cecilia Colef realizan un trabajo que cumple la labor escénica de interpretación agregándole en algunos tramos de la actuación la incorporación del aspecto físico y de algún que otro elemento que representa al vicio.

De esta manera su directora, en su punto justo de duración del correlato, dejará de manifiesto y expondrá el hilo conductor, para poder entender el imaginario que nos devuelve a la realidad después de las necesarias e inevitables  caídas. 

Espacio Cultural Noavestruz
Humboldt 1857
Capital Federal
Domingos 19:00 hs.
Hasta el 26/08/2012

Presentación en festivales info en :

Por Gabriel Tello

Musijuego

Es un espectáculo de género infantil, que cuenta con libro y dirección de Patricia Palmer. Pensado y recreado para los más pequeños de la familia, es así como dos niñas descubren el mundo de los juegos mediante canciones, bailes y muchos colores. De esta manera lograrán acercar a los niños al mundo de las formas, las diferencias y del aprendizaje simplemente jugando.

Actúan: María Florencia Piturro y Nayla Quintana, quienes interactúan en gran parte de la obra con los pequeños, proponiéndoles distintos juegos y haciéndolos partícipes de cada una de las canciones.

Con una escenografía muy colorida y una sala ambientada acorde a la comodidad de sus espectadores más pequeños. Musijuegos conjuga además el tiempo justo de duración, para que los más chiquitos puedan disfrutar y le presten atención al espectáculo sin problemas. Recomendada para niños entre 2 y 8 años.

Teatro Taller del Ángel
Mario Bravo 1239
Capital Federal
Domingos 17: 00 hs.

Por Gabriel Tello

martes, 18 de septiembre de 2012

“CONFERENCIA SOBRE NADA”

TEATRO SAN MARTÍN – TEMPORADA INTERNACIONAL “CONFERENCIA SOBRE NADA” DE JOHN CAGE POR ROBERT WILSON (Estados Unidos)


La conferencia del gran compositor estadounidense será leída en una performance interpretada y dirigida por el director texano, en la Sala Martín Coronado.

El martes 25 de septiembre a las 21 se presentará en una única función, en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín (Avenida Corrientes 1530), la Conferencia sobre Nada de John Cage, interpretada y dirigida por Robert Wilson (Estados Unidos).

El hombre con binoculares es Tilmann Hecker, el video es de Tomek Jeziorski, la música de Arno Kraehahn, la producción técnica de Reinhard Bichsel y la dramaturgia de Stephan Buchberger. La gerente de producción artística es Johanna von Rigal. Con la colaboración del Goethe Institut. Es una producción de: Teatro Colón / Colón Contemporáneo y Ruhrtriennale. Esta obra se presenta en el marco del Homenaje a John Cage en el 100º aniversario de su nacimiento, realizado por el Teatro Colón.

Platea: $100. Pullman: $70

 El espectáculo se realizará con subtítulos en español.

martes, 4 de septiembre de 2012

Baby boom en el paraiso

Ana Istarú autora de la obra dice sobre la misma:… “Pretendo develar, para quien no las sospeche, la odisea física y la conmoción emocional que entraña, para nosotras, privilegiadas por natura, el nacimiento de un bebé”. Es esta frase la premisa exacta que propone la obra desde su más profunda raíz.

En esta oportunidad “Baby boom en el paraíso” se presenta bajo la dirección de Carlos Miceli y la interpretación de la actriz Magalí Sanchez Alleno de reconocida trayectoria en los musicales más populares de Buenos Aires, como La bella y la Bestia o El fantasma de la Ópera.
Abrir un universo femenino a todo público que se aproxime a la sala, para hacerlo funcionar en un hilo de comedia no es tarea sencilla, realmente se requiere de exactitud en el trabajo para no hacer caer la obra.

Magalí encarna a Ariana y un entorno de personajes varios que vuelan desde una posición tácita a la interpretación de la protagonista, sin lugar a duda el mayor éxito de este unipersonal se basa en la buena “auto-química” que expresan Ariana con el interlocutor de turno, sumando a esto los lugares comunes que suelen ser reconocibles fácilmente por todos, como los chistes sobre la suegra o visitas inesperadas.

La autora propone un ritmo veloz que se ve respetado en esta versión, donde el trabajo corporal y lo oculto a la visión del público permite dibujar perfectamente mediante la imaginación colectiva y el relato teatral escenas íntimas como así también una gran cantidad de situaciones. Primera gran aproximación por parte de una joven actriz que apuesta por incursionar y atreverse a todos los terrenos del escenario.

Teatro Espacio Abierto
Pasaje Carabelas 255
VIE 20 hs

Por Daniel Lema

Inmaculada tentación

La danza teatro se hace presente en esta obra que de manera poética decide hablar sobre la vida misma y las elecciones que cada uno de los hombres hacemos. El pecado, la salvación, la tentación y las más instintivas reacciones se hacen presentes en un duelo de expresividad.

La imagen y el impacto visual es sumamente profundo en esta puesta, donde si bien la música esta presente se busca seducir por los aspectos visuales integrando la técnica de la danza contemporanea.

Silvina Alcayaga y Julieta Frascara ambas directoras de la obra y también de la compañía Momentum han desarrollado para esta puesta la idea de representar mediante el físico, el vestuario y la acción misma un misterioso mundo que remite a los pecados capitales, de los cuáles algunos de ellos se manifiestan mucho más determinantemente presentes que otros.


En cuanto a producción es bastante despojada la estética buscando un ambiente onírico donde el humo o la niebla se torna espesa entre los colores haciendo diferente suertes de recortes iluminados desde donde se monta la danza. Un espectáculo único, distinto, intimo que se torna inolvidable, tanto como propio y sentido.

8 de Septiembre
20 hs
Teatro El Cubo
 Pasaje Zelaya 3053

Por Daniel Lema

GANADORES Y NOMINADOS DE LOS PREMIOS MUNDO T 2010/2011


MEJOR SHOW DE IMPROVISACIÓN
► IMPROUCH
► INSTANTANEAS DE HUMOR
► PABLO ANGELI BIG IMPRUVIMAN
GANADOR: PABLO ANGELI

MEJOR LABOR EN STAND UP
► LUCIANO MELLERA – por Stand Listos
► GABRIEL GÓMEZ – por Señales de Humor
► FERNANDO CRISCI – por V.I.P.
GANADOR: LUCIANO MELLERA

MEJOR ESPECTÁCULO UNIPERSONAL
► MARIA ROSA FREGA – por La Suplente
► LUIS CAMPOS – por Sócrates, el encantador de almas
► LILIANA MORENO – por El vino secreto
GANADOR: LUIS CAMPOS

MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL
► OSCAR SERRANO – por Oscar Serrano y su big band
► ROBERTO ZUCCARINO – por Tango y nada más
► ALEJANDRO VIOLA – por El danzón de los Amados
GANADOR: EL DANZÓN DE LOS AMADOS

MEJOR ESPECTÁCULO INFANTIL
► NATALIA PRESA – por Natimusical
► MARCELO KATZ / MARCOS ARANO – por Hazañas
► MAGO SEMBA – por Aventuras en Laboratoons
GANADORA: NATALIA PRESA

MEJOR ACTRIZ EN COMEDIA
► FLORENCIA DI PAOLO – por 0800 Call Center
► MAYA LANDESMAN – por Tenemos que Hablar
► PAULA LIUZZO – por Entrepiso
GANADORA: PAULA LIUZZO

MEJOR ACTOR EN COMEDIA
► JAVIER PEDERSOLLI – por PH, un lugar común
► PABLO PICOTTO – por El mundo ha vivido equivocado
► JOAQUIN BERTHOLD – por Vestuario de hombres
GANADOR: PABLO PICOTTO

MEJOR ACTRIZ EN DRAMA
► MARIA LAURA CALI – por Vidas Paralelas
► JESSICA SCHULTZ – por Yocasta
► MARCELA FERRADÁS – por Las primas o la voz de Yuna
GANADORA: JESSICA SCHULTZ

MEJOR ACTOR EN DRAMA
► MANUEL VICENTE – por El portero de la estación Windsor
► EDGARDO MOREIRA – por Leandro y Lisandro
► MARCELO BUCOSSI – por Ofensa
GANADOR: MANUEL VICENTE

MEJOR AUTOR
► EDUARDO NARVAY – por El incidente de Nora
► MAXIMILIANO SARRAMONE – por 0800 Call center
► CLAUDIO MARTINI – por Abismados
GANADOR: CLAUDIO MARTINI

MEJOR DIRECTOR
► MARISA SALAS – por 22 punto 50
► MARCELO VELAZQUEZ – por Ofensa / Los Acreedores
► LUCIANO SUARDI – por ¿Cómo estar juntos?
GANADOR: MARCELO VELAZQUEZ

MENCIÓN ESPECIAL MAURICIO KARTÚN


MEJOR OBRA 2010/2011
► Entre los ganadores de los premios se eligió mejor obra: OFENSA

Maquina Hamlet

Apostar a poner en escena una obra de Heiner Müller, siempre implica un gran desafío. Müller nos introduce en un universo complejo, caótico, perverso, obligando al espectador a mirarse en un espejo, que generalmente refleja lo peor de nosotros mismos.

Esta versión de la obra que cuenta fundamentalmente con buenas actuaciones, personajes que deambulan y acciona todo el tiempo en escena, aunque se desarrollen escenas particulares de cada personaje, carece de variaciones, justamente por abusar de este recurso y no hacer pausas, o transformaciones en la puesta, que modifique el ritmo escénico, para no quedar anclados en una meseta.

La posibilidad de realizar rupturas, cambios en la estructura espacial, temporal, rítmica, generando algún tipo de expectativa y sorpresa, que sostenga el lenguaje oral, provoca que cada acto se asemeje al anterior, generando una sensación de asistir a una sinfonía que reproduce sistemáticamente una misma nota o una misma matriz métrica.

Lo más rescatable, según quien habla, es el desempeño actoral: el esfuerzo físico, vocal, tonal y gestual que despliegan los actores durante la función. Como también, es importante destacar, el compromiso del director y del grupo de animarse a comprometerse con una obra de este tenor, o tan potente, más allá de errores y aciertos.

Teatro La Mueca
Av. Cordoba 5300
VIE 21:00hs

Por Marcela Vagni